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CULTURA ITALIANA NEL MONDO - STATI UNITI - ALLESTITA DAL METROPOLITAN MUSEUM OF ART DI N.Y. UNA MOSTRA DI PREZIOSI REPERTI (dal V° a.C.in poi) DEDICATI AL MITO DI ODISSEO CUSTODITI NELLE COLLEZIONI DEL MET . EFFETTO NOLAN ?

(2026-08-17)

Il poema epico di Omero L'Odissea è uno dei racconti più conosciuti della storia. Composto intorno all'VIII secolo a.C. in Grecia, i suoi temi senza tempo di coraggio, lealtà, perseveranza e astuzia lo rendono una fonte di ispirazione amata e duratura. Dai pittori di vasi nell'antica Grecia ed a Roma ai registi contemporanei come Christopher Nolan, fra i cui meriti senza dubbio il rilancio del mito, gli artisti hanno raccontato L'Odissea attraverso  i piu' disparati media.  Innumerevoli, infatti, dipinti, ceramiche e statue si riferiscono al viaggio decennale di Ulisse a casa a Itaca, dove regnò come re insieme a sua moglie, Penelope.

Prima di intraprendere il suo viaggio di ritorno, Ulisse aveva vissuto la guerra di Troia, un conflitto mitologico tra le forze greche e la città di Troia, i cui momenti finali sono narrati nell'altrettanto celebre Iliade di Omero. In questo conflitto, eroi come Achille, Diomede e Aiace combatterono al fianco di Ulisse contro i Troiani.
Fra i reperti segnalati dalle collezioni del Metropolitan di New York, uno squisito scarabeo in corniola (una pietra semipreziosa di colore rosso-arancio), risalente al 500 a.C. circa, scolpito con l'iconica scena del Cavallo di Troia. Ulisse, narra l'aedo Omero, ideò la strategia di "donare" ai Troiani un grande cavallo di legno con soldati nascosti al suo interno, permettendo loro di infiltrarsi a Troia e vincere la guerra con un attacco a sorpresa che permise loro di vincere la guerra. Questo piccolo gioiello, che misura meno di due centimetri e mezzo, condensa un episodio chiave della guerra di Troia in una superficie incredibilmente piccola con una serie di dettagli intricati.

La caratteristica distintiva di Ulisse è la sua intelligenza: la capacità di superare qualsiasi sfida attraverso la strategia è stigmatizzata su un'oinochoe (brocca) in terracotta risalente al 430-420 a.C. circa che raffigura l'eroe, finemente realizzato a figure rosse , mentre tende l'arco per colpire i nemici, a dimostrazione dell'astuzia e della pazienza necessarie per eseguire un attacco pianificato con cura. Le ceramiche greche antiche presentavano scene di miti e di vita quotidiana, applicate meticolosamente dopo la modellatura del vaso. Qui, Ulisse ha un'espressione di fiera determinazione, con i capelli lunghi e spettinati che riflettono le difficoltà del suo lungo viaggio lo riproduce con il suo famoso arco in procinto di scagliare le potenti frecce .

Nell'Odissea, Omero narra il ritorno a casa dell'eroe greco Ulisse dopo anni di peregrinazioni, al termine della guerra di Troia. Trovò la sua casa piena di pretendenti alla mano di sua moglie Penelope e riuscì da solo a ucciderli con il suo potente arco e le sue frecce. L'arciere raffigurato su questo vaso può probabilmente essere identificato come Ulisse, a causa dei suoi capelli evidentemente spettinati, segno delle vicissitudini che l'eroe aveva patito. Inoltre, una figura simile compare in diverse rappresentazioni antiche più complete della scena.

Nel suo viaggio di ritorno a casa, durato dieci anni, Ulisse dovette affrontare numerosi pericoli ed ostacoli, uno dei più famosi fu l'incontro con il ciclope Polifemo. Mentre l'Odissea si concentra sul conflitto tra il l'eroe e il gigante con un occhio solo – che intrappola Ulisse e i suoi uomini in una grotta, divorandone diversi – un grande affresco del I secolo a.C. raffigura Polifemo sotto una luce più compassionevole. Qui il ciclope siede come un mite pastore in un placido paesaggio blu-verde punteggiato di pecore, e con il suo unico occhio guarda verso la ninfa marina Galatea, che aveva respinto l'amore di Polifemo. L'affresco romano ci ricorda come gli artisti abbiano trascorso millenni a reinterpretare questi personaggi e i loro contesti, creando interpretazioni originalissime che giocano con la prospettiva narrativa. In una versione della storia, un personaggio può apparire come l'antagonista; in un'altra, come una figura tragica o persino degna di compassione.

Un'altra celebre prova di Ulisse è raffigurata su un calice-cratere di terracotta (una coppa per mescolare vino e acqua) (circa 440 a.C.), che lo mostra all'inseguimento dell'incantatrice Circe. Nella storia, Ulisse e i suoi uomini giungono sull'isola di Circe, dove lei trasforma tutti tranne lui in maiali – un destino che Ulisse evita grazie all'aiuto del dio ingannatore Ermes. Questa coppa di terracotta mostra Ulisse che insegue l'incantatrice mentre i suoi uomini, raffigurati a metà della trasformazione in animali, si trovano alle sue spalle. La bacchetta magica di Circe e lo skyphos (una coppa profonda per bere) per le sue pozioni sono accanto a lei, sulla destra della composizione. Ulisse alla fine libera i suoi uomini, che rimangono sull'isola di Circe per un anno mentre lei li consiglia sul viaggio da proseguire.

La testa e la parte superiore del corpo di Atena, in un marmo risalenti al I o II secolo d.C., ritraggono la dea che fu la principale guida divina di Ulisse. La scultura mostra Atena come una bellissima giovane donna che indossa la sua egida protettiva, una pelle di capra su cui è impressa al centro la testa della Gorgone. Questa figura rappresenta Atena come dea della saggezza e della strategia favorì Ulisse per la sua intelligenza e lo guidò lungo tutto il viaggio, aiutandolo a superare molti momenti pericolosi.

Una tavoletta di terracotta (circa 460-450 a.C.) raffigura uno degli ultimi interventi di Atena in favore di Ulisse. La dea ha travestito il nostro eroe da mendicante affinché potesse rientrare di nascosto nel suo palazzo, ormai invaso da pretendenti che depredano sfacciatamente le sue ricchezze e tentano di sedurre Penelope, la sua fedele moglie. Qui la regina esprime il suo dolore e la nostalgia per il marito, mentre alle sue spalle siedono i membri della famiglia di Ulisse: suo padre Laerte, suo figlio Telemaco e il porcaro Eumesio. La composizione racchiude l'ultima prova di Ulisse e dei membri della sua famiglia che continuavano ad attendere lo spettacolare (e violento) ritorno del re di Itaca.

Sebbene la storia dell'Odissea sia stata presentata in molti modi nel corso dei secoli, un aspetto cruciale, ma spesso trascurato, è che in origine veniva recitata dai bardi in rappresentazioni orali. Pertanto, esistevano molte versioni diverse del poema epico, tra cui quella documentata in un frammento di papiro del Libro 20 , il primo frammento tolemaico del testo mai scoperto. Risalente al periodo tra il 285 e il 250 a.C. circa e realizzato in Egitto. Il frammento splendidamente inciso con una combinazione di carbone e acqua tramite uno stilo su papiro – uno dei materiali di scrittura più diffusi nell'antichità – contiene tre versi che non sono presenti nel testo standard odierno. Come il guerriero greco, questo oggetto ci ricorda che la narrazione stessa dell'Odissea non ha compiuto un percorso unico attraverso la storia. Come narrano, d'altra parte, i numerosi film dedicati al re di Itaca dalle molteplici sfumature. FOTO DEI REPERTI NELLA VERSONE FACEBOOK. (17/08/2026-ITL/ITNET)




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